瘾潮流 › 首页 ›艺术

艺术

Mercer Labs 打造 ONE PIECE 沉浸式展览，「和之国」跃然眼前: 东映动画与 Mercer Labs 携手推出「ONE PIECE x MERCER LABS」沉浸式展览，向尾田荣一郎的传奇动画系列致敬。展览现已于 Mercer Labs 开放，纪念距离《ONE PIECE》在日本首播已逾 25 年。现时，这个系列已扩展至 15 部剧场版、无数游戏，并拥有动画史上最忠诚的粉丝群之一。展览划分为 11 个展间，以声、光、动态装置重构「和之国篇」。观众自「Window Room」进入，圆形天幕重温草帽一伙航向武士之国的旅程；「Infinite Room」以镜像延展海天一线，场内悬挂的千阳号如同漂浮于空；至「Dragon Room」，数百颗 LED 光点织就动态光雕，描绘索隆与 King 的激战；覆满粉红绣球的「Cave Room」，则以梦幻而鲜活的色调呈现桃之助化龙的一幕。「作为 ...; 2025-10-9 23:24

Jon Rafman 最新项目进驻 Louisiana Museum of Modern Art: 当 Google 于 2007 年派出搭载摄影机的 Street View 车队时，意外开启了一种全新的观看方式——无止境、全自动的凝视，将生活中怪诞、幽默、诗意，乃至残酷的片刻一一收录。这种对美与道德一概冷感的目光，亦引起加拿大艺术家 Jon Rafman 的关注。 2008 年，Rafman 开始自建一套汇集异常撷取的个人档案库，逐步发展成「Nine Eyes of Google Street View」。此举其后成为数码艺术史上的标志性作品之一，亦为我们今日所理解的监控与算法美学奠定基础。如今，这个具开创性的长期系列，首次迎来完整规模的美术馆重点展出。展览于丹麦 Louisiana Museum of Modern Art 举行，「Report a concert – The Nine Eyes Archives」逐层拆解 Rafman 这一突 ...; 2025-10-9 21:15

Juergen Teller 最新大型回顾展《You Are Invited》登场: 长年位处时装摄影前沿，Juergen Teller 以叛逆视角筑起其职业生涯。凭借名人肖像、挑衅性的时装专题与鲜明的奢华品牌广告享誉国际；他的作品拆解「完美」幻象，以不设防的即时感取而代之——直率、锐利，而且最重要的是，充满生命力。如今，Teller 正开启新篇章。这位德国摄影师正筹备推出《You Are Invited》，一场规模庞大的中期回顾展，同时亦为雅典 Onassis Ready 空间的首展。展览设于一座 3,700 平方米的前塑胶工厂，并由 6a Architects 操刀翻新，呈现俐落新貌；展览梳理艺术家大胆的创作轨迹，自 1990 年代的伦敦延伸至今日。观众可期待见到 Alex Consani、Pope Francis、Kate Moss 与 Iggy Pop 等面孔，与多幅从未曝光的影像、静物与 ...; 2025-10-8 22:55

Hammer Museum 艺术双年展《Made in L.A. 2025》：聚焦华丽的不对称: 「既非神话，也非单一整体，洛杉矶于不同人有不同意义，而其不协和或许正是最鲜明的特质。」Hammer Museum 在其广受好评的《Made in L.A.》双年展前夕如此写道。来到第七届，展览再度回归，聚光于 28 位跨世代、横跨不同系谱与媒介的艺术家。随着美国西岸艺术圈重新积聚动能，整个展览亦是一曲向成就此事的人与地方致敬的颂歌，每件作品都跃动着这座城市万花筒般的魅力。两位策展人 Essence Harden 与 Paulina Pobocha 用上一年时间走访县内由艺术家营运的空间、工作室、画廊与博物馆，最终敲定阵容。秉持「城市如马赛克」的信念，2025 年版本舍弃单一主题，转而拥抱鲜明的洛杉矶式开放，映照城市本身阳光而带点超现实的气质。无论是装置、录 ...; 2025-10-8 22:49

营运 11 年后，Almine Rech 关闭伦敦画廊: 在伦敦深耕逾十年后，Almine Rech 正式关闭其梅菲尔据点。消息最先由《The Art Newspaper》报导，这家源于巴黎的画廊巨擘证实，其英国业务已于 8 月自愿清盘，时间紧随最后一场 Gregor Hildebrandt 个展之后；此举被形容为「技术性步骤，旨在重整一份已不再符合其规划的租约」。提交至 Companies House 的文件显示，画廊帐面出现 630 万英镑赤字；但法国画廊主 Almine Rech 指出：「画廊对艺术家、员工与供应商并无任何拖欠。」此决定出现在席卷全球艺术圈的关闭与整合浪潮之中。画廊于 2014 年在伦敦扎根，先落户 Savile Row，两年后迁至 Grosvenor Hill。这个梅菲尔空间曾举办多场蓝筹艺术家的重点展览，开幕展更以 Jeff Koons 打头阵；惟 ...; 2025-10-7 00:54

Esmaa Mohamoud 洛杉矶新展：追问纯真消逝之后还剩下什么: 在洛杉矶 Roberts Projects，Esmaa Mohamoud 追问：当纯真被夺、灵魂受创，尚余下甚么？《What Does Webster’s Say About Soul?》，标题取自 Gil Scott-Heron 于 1970 年的口语诗作品《Comment #1》的一句，展览以黑人青年的内在视角，穿行于伤害与种族不公的提问之间，直面自身存在的危殆。承接其一系列对黑人视觉文化的观念式介入——从 Cadillac lowrider、美式足球装束、孔雀椅到蝴蝶——Mohamoud 的每一尊人物都击破既定想像，重构语汇。此展中，艺术家转向具象雕塑，勾勒过去、现在与未来几代之间的创伤纠缠，同时亦为温柔、美感与自省留出空间。现场作品富含电影感，在死亡与神圣之间游走。「I Can’t Forget You (My Whole World Tu ...; 2025-10-5 12:21

Opake × Slawn 惊喜现身伦敦举办快闪展《TABOO》: 英国两位最直率的创作者 Opake 与 Slawn 正在携手推出《TABOO》，此企划模糊了何为露骨、何为可接受以及何会遭到封杀的界线。计划于 9 月 15 日启动，当天 Opake 担任 The Big Issue。他设计了封面，并与 Slawn 进行一场毫无保留的对谈，讨论标签、审查、信仰、成瘾，以及为何有时打破规则反而是前进之道。这次合作将于 9 月 25 日在 Slawn 的网站上推出手绘滑板、原作画布与限量版画；合作的核心是一辆以艺术家图像全车手绘的 Ferrari 308。至 10 月上旬，作品将在伦敦某未公开地点的快闪活动中汇聚，收藏家届时可入手 Artist Proof 版画，以及一款与 The Big Issue。在此次发售中，Opake 带来以动漫为灵感、挑战何谓猥亵界线的作品；Slawn ...; 2025-10-3 21:46

Guillermo del Toro「Bleak House」收藏拍卖斩获 165 万美元: Heritage Auctions 正式售出 Guillermo del Toro 备受瞩目的「Bleak House」收藏第一批，总成交额达 165 万美元。这也是这位奥斯卡得主首次从个人档案中释出藏品——他的收藏横跨数十年，从艺术作品到电影道具与稀有物件，全数映照出他对阴翳美学的执著。艺术品在本次拍卖中表现最为亮眼。Bernie Wrightson 为 Meat Loaf 专辑《〈Dead Ringer〉》绘制的封面画作拍得 $167,000 美元；他为 Marvel 改编《Frankenstein》所绘的原稿板成交 $250,000 美元。Mike Mignola 为《Hellboy: Seed of Destruction》（1994）绘制的插图以 $51,250 美元售出。全场最高价则是 H.R. Giger 为未成案作品《The Tourist》所作的画作，以 $325,000 美元易手，为这位 ...; 2025-10-1 19:54

Alfonso Gonzalez Jr.《NO PARKING》：当汽车成为 Los Angeles 生活的图标: Matthew Brown Gallery 开展《NO PARKING》，为活跃于洛杉矶的艺术家 Alfonso Gonzalez Jr. 的第二次个展，展期至 10 月 29 日。展览以车辆作为城市生活的记号。被焚的厢型车、涂鸦满身的货车、挤迫的露营车（RV）与闲置的餐车，皆成为其内居住者的替身。虽无人物出场，劳工、通勤者与居民的存在感依然强烈。Gonzalez Jr. 将每一部车视作关于生存、时间与记忆的肖像。展览由两件大型雕塑揭序，外观如临时「No Parking」路障与标志。粗犷的涂层与积垢既让人联想到古老结构，也指向当代街头的碎屑。旁侧三幅画作，将都会景观化为关于肌理与形态的沉思。主展厅内，一组 10 幅连作横跨两面墙；一条喷漆线把画布串连起来，呼应壁画的节奏。当中 ...; 2025-9-30 16:31

Shepard Fairey、Damien Hirst 与 Invader 伦敦聚首，「Triple Double」联展登场: Newport Street Gallery 将举办《Triple Trouble》，一场汇聚 Shepard Fairey、Damien Hirst 与 Invader 的重磅联展；展期自 10 月 10 日起至 2026 年 3 月 29 日。展览与 HENI 合作，并由 Connor Hirst 策划。是次展览横跨馆内全部 6 个展厅，既展出三位的个人作品，亦带来多个首次联作。观众可预期绘画、雕塑、装置与马赛克等跨媒材混融，让纯艺术语境与街头文化正面交会。三位艺术家的标志性语汇亦被重构为全新面貌：Fairey 的 OBEY 视觉体系、Hirst 的「Spot Paintings」与柜体装置，以及 Invader 的像素马赛克，将以崭新方式激荡碰撞。亮点包括《Spin Paintings》，以及覆叠 Fairey 图像语汇与 Invader 数码母题的「Spot」作品；另一 ...; 2025-9-30 16:18

12 3 4 5 6 7 8 9 10 ... 118 / 118 页下一页

		自动登录	找回密码
密码			注册