Sprüth Magers 以全新群展深度解剖「Horror」恐怖美学

「我们害怕的，往往是自以为了解的事物。」这是 Jill Mulleady——是次 Sprüth Magers 全新群展的内核参展艺术家兼策展人——对「恐怖」的观点，也成为这场展览的起点。「Horror」本展于画廊洛杉矶空间举行，网罗多位不同世代的艺术家，一同深入挖掘恐怖的美学纵深，以及这股力量如何紧扣我们个人与集体的心理状态。

Mulleady 在展览文本中写道：「恐怖往往从我们天生信赖的事物入手——人体、家居空间、儿童玩具或自然世界——再将它们扭转成令人排斥的存在。恐怖真正的力量，在于背叛。」

本次展览承接 Mike Kelley 于 1983 年具有指针意义的展览及同名文本《The Uncanny》的思想脉络，但更倾向直击感官的震撼，而非 Sigmund Freud 经典理论中那种若即若离的不安感。在此，艺术家以恐惧与厌恶为切入点，试图挖掘那些我们在日常中极力掩埋的社会与文化深层真相。

不少作品将「身体」视为随时变异的场域，包括 Cindy Sherman、Tyler Mitchell、Sondra Perry、Precious Okoyomon 等人的创作；另一些如 Paul Thek 与 Anne Imhof 的作品，则在写实之上扭出心理断裂的裂缝，迫使观众正面凝视死亡与腐朽。

正如展览所指，「Horror」是一支文化温度计，也是一个让我们得以相对安全地消化恐惧的寓言场域。在这个脉络下，「怪物」从来不是超自然存在，而是对政治与制度崩坏的隐喻——如 Kara Walker、Arthur Jafa、Henry Taylor 的作品所呈现。另一方面，Jonathan Glazer、Jordan Wolfson、Otessa Moshfegh、Harmony Korine 等人的创作，则以机智而充满幽默感的手法，折射为近似电视频段的影像与具触感的雕塑形式，迫使观者进行自我审视。

Mulleady 补充道：「当恐怖以震撼之姿逼使我们严肃反思自身的恐惧及其根源时，它便把内在景观链接至更宏观的人类叙事。恐怖超越混乱，成为一种工具，用以回应人类处境的脆弱，并折射出对此深刻的同理。」

展览现正于展出，地点位于 Los Angeles，展期至 2026 年 2 月 14 日。以下为完整参展名单。

参展艺术家名单：

Dario Argento

Antonin Artaud

Oliver Bak

Bruce Conner

Mati Diop & Fatima Al Qadiri

Cyprien Gaillard

Jonathan Glazer

Anne Imhof

Arthur Jafa

Asger Jorn,

Mike Kelley

Karen Kilimnik

Harmony Korine

Tetsumi Kudo

Mire Lee

Diego Marcon

Tyler Mitchell

Ottessa Moshfegh

Jill Mulleady

Precious Okoyomon,

Sondra Perry

Carol Rama

Cindy Sherman

Pol Taburet

Henry Taylor

Paul Thek

Rosemarie Trockel

Andra Ursuta

Kara Walker

Jordan Wolfson