Bobby Hundreds 谈在 Disney 的工作，首度揭晓全新 Formula 1 联乘系列

Disney 与 Formula 1 两大巨擘终于联手。今年稍早宣布全新合作，如今终于迎来成果亮相。除了 Mickey & Friends 本月将亮相 Formula 1 Las Vegas Grand Prix，双方首个联乘服装系列亦同步登场。

自宣布出任 Disney Consumer Products 美洲区创意副总裁近半年后，Bobby Kim（又名 Bobby Hundreds）领军操刀首个 Disney x Formula 1 联乘系列。我们与这位街头传奇对谈，细谈这个由 25 款单品构成的系列、他在 Disney 的角色、合作的力量等。

当你宣布加入 Disney，社群回响一面倒地正面。那一刻对你而言意味着什么？

对过去二十年一直关注我作品的人来说，这是时间在线合情合理的推进。The Walt Disney Company 与 Walt 的作品一直深深影响我。Walt 把体验与产品、娱乐、叙事链接的方式，启发了我，也启发了我这一代乃至之后的许多创作者。以 Adam Bomb 为例，本质上就是我的 Mickey Mouse 版本；他之所以采用红、黑、白、黄四色，自有其道理。因此，走到 Disney，顺理成章。

「Adam Bomb 本质上就是我的 Mickey Mouse 版本；他之所以采用红、黑、白、黄四色，自有其道理。」

这并非你首次接触 Disney 的 IP。The Hundreds 早在 2008 年就与 Disney 合作。还记得当时的工作情境吗？如今你身在公司内部，而非以外部合作身份，创作取向有何不同？

当年 Disney 会找上我们，是因为我们常拿 Disney 的 IP 做戏仿。我们是个带点叛逆的初创品牌，以为没人会留意。尽管以为受众很小众，最终还是进了 Disney 的雷达，他们来问我们：「不如正式做吧？这有一个正规流程，叫 licensing（授权）。」当时我甚至从没听过这个词。

如今与 Disney 的授权合作，往往源于双方对某个 Disney IP 的共同热爱，或某种情感触点。每个企划都由热情驱动，因此一切皆出于创意，而非把标志硬拼在一起。我不喜欢把标志硬拼在一起；在 Disney 更行不通，因为其 IP 蕴含丰富的意义与历史，只要开始合作，便自带一连串联想。这个娱乐宇宙累积了庞大的传说与世界观，因此，合作本身就相当浓烈——对参与制作的人，对穿上衣服的人，都是既有意涵也有情感温度的。

「若欠缺经过深思的叙事，项目难以走得长远。」

The Hundreds 一直在文化、社群与叙事的交汇处蓬勃生长。你如何把这种思维带进你在 Disney 的工作？

我骨子里是个说书人，一切从故事出发。无论是用诗与散文写下来、在纸上落字，还是通过设计，我都在写叙事。我们都是通过说故事理解世界；而我正是借此理解合作与项目。

即使合作方或艺术家带着很棒的点子找上门，光有视觉好看仍不够；没有周延的叙事，项目走不远。我们试图搭建能超越当下的恒久故事。在我看来，Disney 是合作的大师，因为所谓合作不只是碰撞出商品，而是创作者之间携手写剧本、动画师之间的对话。我现在就在纽约与 Marvel 团队开会，身边坐着我创意团队的 30 位同事，一起构思点子。真正的艺术诞生于这种有机合作，这也是品牌与其传承得以延续逾 100 年、并将延展数百年的原因。

Disney 将于 Las Vegas Grand Prix 正式揭幕与 F1 的合作。那个周末你最期待看到什么？

两大巨头在同一时刻相遇，令人兴奋不已；更何况地点是 Las Vegas，Mickey Mouse 还会在 Bellagio fountain 前表演，场面绝对吸睛。若说谁最懂如何上演一场好戏，非 Disney 与 F1 莫属。

这次 Disney 与 F1 的合作是一次重量级的文化跨界。你认为它会如何与两方粉丝产生共鸣？

我们必须致意彼此深厚的历史与过去的肌理。F1 品牌承载了庞大的传承，谈的是一代又一代的拥趸。因此留下了大量艺术文件、古董海报，以及赛车服的演进。就连补章拼贴等细节，跨世代都有可回溯的设计语言。把这些与 Disney 百多年来的艺术与叙事结合在一起，就更需要回望双方丰富的过去；我们要认可，也要向前人致敬。

同样重要，甚至更重要的，是向前看。F1 与 Disney 虽然都是 heritage 品牌，却非常前瞻，始终站在文化前线、面向未来。如何在两者之间拿捏平衡至关重要——我们要创作的产品不能只是昨天，但也不必只属于明天。

这个系列中，你最喜欢哪一部分？

我们刻意避免让产品过于角色导向。F1 是顶级运动，也是精致而高端的品牌；如果只是堆满 Mickey Mouse 的角色图或走偏年轻感的视觉，难免流于幼稚，与目标受众和市场不符。相反，我们借用了 F1 的设计语言，再注入 Disney 的个性与温度。你会看到 F1 标志性的方格旗图案融入 Mickey Mouse 头部的剪影，而不是完整的彩色面孔。Mickey 作为全球共通的品牌符号，可以被提炼成极为俐落的图像符号。从图像语汇来看，不一定需要一个全身、全彩的角色——因此在这次合作中，这类元素并不多。当然，Mickey 仍在，因为他是 Disney 设计与艺术的标志，但我们更想强调的是 F1 与赛车文化。

「如果只是角色图、满满的 Mickey Mouse 卡通或过分年轻化的外观，就会显得稚嫩。」

作为 Disney 团队的一员，你有没有特别想达成的目标？

Disney 是一个庞大的公司与品牌。认识我做事风格的人都知道，我非常重视社群。我希望保持亲和与可亲近，但同时也要拿捏平衡。我常问自己：「我如何走进这家公司，并在它的时间在线留下我的印记？」这段跨越世代的历史，早在我来之前就已存在，也会在我离开后延续。希望大家会看到源自真实、人性角度的设计，并且在我们的工作中能读到非常个人的叙事。

有没有特别想合作的 Disney 系列？

我很喜欢《Peter Pan》里的 Lost Boys。资深的 The Hundreds 粉丝应该记得，那是我第一个大型的授权合作。所以我很想重访 The Lost Boys，从 Disney 内部视角再看一次。

粉丝可于明日 11 月 8 日通过 DisneyStore 在 North America 网上选购精菜单品。完整系列亦将于 Venetian Resort Las Vegas 内的 F1® Las Vegas Hub Presented by American Express 现场发售。