被误解的神作：《Babylon》其实是 Damien Chazelle 的巅峰之作

在 2022 年谈到 《Babylon》时，我们完全判断失准。单是听到三小时片长、大量体液场面与近乎失控的过度铺张，许多人便本能地恐慌、排斥，这种先入为主的偏见一路缠着它，令电影在首轮上映时始终无法翻身。只是事后回望，如今几乎已是共识：Damien Chazelle 的这部电影，其实是一座为早期 Hollywood 那种华丽、呛鼻可卡因气息下的失序狂欢而立起的极致美学纪念碑。

在这个一切由演算法推波助澜、安全牌商业大片称霸的年代，《Babylon》是一部几乎注定难以突围的异类。Chazelle 以近乎解剖式的直觉与疯狂，重构 1920 年代的景象，点破从默片走向有声电影，远远不只是技术升级，而是一场翻天覆地的剧变，把一代传奇人物吞噬殆尽再无情吐出。结果如何？是一场令人身陷其中的限制级迷幻恶梦。

撇开演员火花四射的演出不谈，《Babylon》在美学上的叛逆，亦因服装设计师 Mary Zophres 之手，悄然渗入高级时装界。她抛开一套又一套已被用尽的《The Great Gatsby》 式「咆哮年代」女郎老套造型，以更粗犷、刻意打破时代感的处理，令《Babylon》彻底跳出一般年代片的既定想像。Margot Robbie 那套配上标志性红色颈巾的造型，在伸展台上掀起一股「裸露感穿搭」风潮；而 Brad Pitt 那种略带慵懒的黄金年代银幕男神式剪裁，也悄然影响了 Prada 与 Amiri 近期系列。《Babylon》是一出包裹在订制晚礼服之中的悲剧，也是出自一位毫不畏惧让纸页沾血的创作者之手，写给电影这种媒介的一封情书。

《Babylon》现已登上 Cathay Pacific 屡获殊荣的机上娱乐系统。